Stell dir die Szene vor: Der Künstler oder die Künstlerin steht in seinem/ihrem Atelier, die Kleidung ist mit Farbe bedeckt, er/sie steht über, neben oder auf der Leinwand, die auf dem Boden liegt, voll animiert und mit wilden, großen Gesten, die von kurzen, bewussten Bewegungen unterbrochen werden.
Die Geschichte von GOLDEN mit den Stain-Malern und der Entstehung des Stain-Painting ist lang und weitreichend. In den 1940er Jahren stellte Sam Golden (Mark Goldens Vater) die erste Acrylfarbe für Bocour her, die Farbenfirma, die er zusammen mit seinem Onkel Leonard Bocour besaß. Die Farbe hieß “Magna” und war eine Acrylfarbe auf Lösungsmittelbasis. Sam stellte später Acrylfarben auf Wasserbasis namens Aquatec her. Morris Louis war einer der ersten Maler, die Magna verwendeten, und er tat dies in der Soak-Stain-Technik. Viele andere Künstler aus dieser Zeit verwendeten ebenfalls Bocour-Farben zum Einfärben roher Leinwand, darunter Helen Frankenthaler (die die “Soak-Stain”-Technik erfand), Kenneth Noland, Jules Olitski und Mark Rothko, zu denen die Familie Bocour/Golden direkte Beziehungen unterhielt. In der Seitenleiste dieses Artikels erfährst du mehr über die Geschichte von GOLDEN und der Soak-Stain-Malerei in Mark Goldens eigenen Worten.
Erstellen eines Fleckenbildes auf einer rohen Leinwand, die zur Hälfte mit Wasser und Netzmittel und zur Hälfte nur mit Wasser benetzt ist
Bei dem Wort ” Stain/Flecken” denkt man vielleicht an verschütteten Wein oder Kaffee auf einer Tischdecke oder einem Teppich, oder an verschmutzte Kleidung nach einem harten Arbeitstag; Stain Painting ist im Grunde dasselbe. Verdünnte Farbe wird auf die rohe Leinwand aufgetragen und darf einziehen, genau wie befleckte Kleidung oder Holzbeize. Obwohl diese Technik beabsichtigt ist, steckt sie voller Überraschungen und “glücklicher Zufälle”, die eine neue Technik, eine neue Art des Markierens oder ein neues Gefühl von Kontrolle oder Chaos beim Farbauftrag hervorbringen kann. Da die Farbe vollständig in die unbehandelte Leinwand eindringt, wird sie zu einem Teil der Leinwand, der in die Fasern der Kette und des Schuss eingearbeitet wird und normalerweise bis zur Rückseite durchdringt.
Dies ist wirklich eine Bewegung, die “Kunst um der Kunst willen” macht. Die wahre Liebe zu den Materialien diktiert den Akt des Farbauftrags, wobei die Möglichkeiten oder Grenzen der Farbe den Weg zum fertigen Werk weisen. Das kann die Grundlage für eine kompliziertere Komposition sein, die darüber gemalt wird, oder auch für eine einfache, aber durchdachte Komposition.
Lavierung vs. Lasur: Obwohl die Soak-Stain-Technik ursprünglich mit Ölfarben oder Farben auf Lösungsmittelbasis begann, raten wir davon ab, diese zum Stain-Malen zu verwenden, da Leinsamen, andere Öle oder Lösungsmittel, die direkt in die rohe Leinwand eindringen, den Stoff mit der Zeit verdunkeln und verspröden können. Mit der Entwicklung moderner Materialien gingen mehr Künstler dazu über, mit Wasser verdünnte Acrylfarben für Beiztechniken zu verwenden. Durch das Verdünnen von Acrylfarben mit Wasser entsteht ein “Wash/Lavierung”, im Gegensatz zum Hinzufügen eines Mediums in die Farbe, das als “Lasur” bezeichnet wird und viel mehr Fülle hat. Eine “Lasur” würde wahrscheinlich oben auf der Leinwand sitzen, während ein “Wash” als Fleck in die Farbe einzieht. Weitere Informationen über das “Waschen” und die “Lasur” findest du hier: Lavierungen (Waschungen) und Lasuren in Acryl: Was, Wann und Wie?
Nasse vs. trockene rohe Leinwand und Absorption:
Beim Stain Painting wird die Farbe in der Regel aufgegossen oder mit dem Pinsel aufgetragen, in einer Nass-in-Nass-Technik oder in einem Zug auf die rohe Leinwand aufgetragen. Wenn die rohe Leinwand vollständig gesättigt und getrocknet ist, zieht die Farbe nicht mehr in die Oberfläche ein; sie liegt dann oben auf, so wie es der Fall ist, wenn eine Grundierung oder ein Untergrund zur Vorbereitung aufgetragen wird. Der resultierende Glanz einer Beize auf roher Leinwand ist sehr matt und flach. Soak-Stain-Malerei wird normalerweise horizontal ausgeführt, d.h. die Malfläche wird auf einen Tisch oder den Boden gelegt. Da die Farbe mit Wasser verdünnt wird, zieht die Schwerkraft die Farbe nach unten und lässt sie tropfen, wenn sie vertikal aufgetragen wird. Falls gewünscht, kann dies auch eine schöne Technik sein. Wenn die Leinwand vorgenässt und vertikal aufgehängt wird, würde der Stoff wahrscheinlich durchhängen, es sei denn, er wird vorübergehend gestreckt, indem er auf ein Holz mit Plastikfolie darunter geheftet wird. Rohe, ungespannte Leinwand auf einem Tisch oder dem Boden kann sich aufgrund der unterschiedlichen Oberflächenspannung beim Trocknen ebenfalls wölben.
Wenn du mit verschiedenen Farbaufträgen experimentierst, wirst du unterschiedliche Ergebnisse erzielen. Wenn du Farbe auf eine trockene Leinwand aufträgst, bleibt die Farbe zunächst oben und sinkt schließlich ein. Wenn du die Farbe dagegen auf eine nasse Leinwand aufträgst, fließt die Farbe eher und ist viel aktiver, so dass sie in das Wasser eindringt und ausblutet. Wenn du die Farbe nur auf einen Bereich oder vereinzelte Bereiche der trockenen Leinwand aufträgst, verändert sich nach dem Trocknen die Spannung des Gewebes in diesen Bereichen durch das Schrumpfen der Farbe, was wiederum zu Faltenbildung und Verzerrungen der Leinwand um die getrocknete Farbe herum führen kann. Das kann das Aufspannen der Leinwand nach der Fertigstellung zu einer ziemlichen Herausforderung machen. Aufgrund von Imprägnierflüssigkeiten (Schlichte), die vom Hersteller in die Leinwand eingearbeitet wurde, können eingefärbtes Wasser oder auch nur Wasser, das auf das Rohgewebe aufgetragen wird, nicht sofort in die Leinwand einziehen. Leinwände werden im Webeprozess mit Imprägnierflüssigkeit versehen, was die Oberflächenspannung des Gewebes herabsetzt, wodurch wiederum Wassertropfen mit einer hohen Oberflächenspannung oben auf der Leinwand sitzen bleiben oder sogar aufperlt und herumrollt. Abhilfe kann man schaffen, indem man die Farbe in die Leinwand schrubbt und so die Schlichte auswäscht oder verdünnt.
Eine andere Möglichkeit, die Oberflächenspannung zu brechen, besteht darin, dem Wasser, das zum Befeuchten der Leinwand und/oder zum Verdünnen der Farbe verwendet wird, etwas Wetting Aid hinzuzufügen. Bei Wetting Aid handelt es sich um ein Netzmittel/Tensid oder eine Seife, die die Oberflächenspannung aufhebt, damit die Farbe oder das Wasser leichter “nass” wird oder einzieht. Tenside sind in allen unseren Acrylprodukten enthalten, damit sie sich auf der Oberfläche nicht zusammen ziehen. Die Farbe verhält sich auch anders, wenn das Tensid in der Farbe oder im Wasser enthalten ist. Die Farbe ist nicht mehr so aktiv und bewegt sich nicht mehr so leicht zu den nassen Stellen, sondern bietet mehr Kontrolle über die Form, die Linien und die Ränder der aufgetragenen Farbe und führt zu einem gleichmäßigeren Auftrag mit weniger Veränderung vom nassen zum trockenen Aussehen. Das gilt auch, wenn du Flecken auf Papier aufträgst, egal ob im nassen oder trockenen Zustand. Der Ursprung dieses Produkts wird auch Sam Golden zugeschrieben, der das erste “Water Tension Breaker”-Produkt entwickelte. Der Name und die Formulierung haben sich im Laufe der Jahre leicht verändert: “Acrylic Flow Release”, “Wetting Agent” und jetzt “Wetting Aid”.
Vorbeugende Konservierung:
Wenn für die Beiztechnik mit viel Wasser verdünnte Farbe verwendet wird, empfiehlt es sich, die Leinwand vor einem späteren Verfall zu schützen. Die dünne Farbe kommt dem Färben von Stoffen und dem Verdünnen des Bindemittels gleich, was bedeutet, dass nicht viel Acrylharz in oder auf der Leinwand vorhanden ist. Je dicker die Acrylfarbe ist, desto mehr ist die Leinwand mit einer schützenden Schicht aus Bindemittel überzogen, so dass der Stoff bei sehr wenig Acryl den Elementen ausgesetzt sein kann. Die Farbe könnte auch wasserempfindlich sein, d. h., wenn du ein anderes wasserbasiertes Produkt auf die extrem verdünnte Farbe aufträgst, kann es sein, dass nicht mehr genug Acrylharz vorhanden ist, um das Pigment zu halten, so dass die Farbe möglicherweise in die neue, nasse Farbe übergeht. Wenn du ein Wash auf einer sehr saugfähigen Oberfläche wie rohem Leinen verwendest, ist Wasserempfindlichkeit selten ein Problem, weil die Farbe in den Stoff einzieht und ihn dadurch festhält. Da es fast unmöglich ist, einen Fleck auf einem zuvor aufgetragenen Grund oder einer anderen Beschichtung zu erzeugen, empfiehlt es sich, eine Isolierschicht und dann Firnis, einen einfachen Firnis oder sogar ein Medium wie Fluid Matte Medium oder Matte Medium aufzutragen, um die Pigmente zu fixieren und die Leinwand mit einer dickeren Farbschicht zu überziehen, die das Erscheinungsbild nur minimal verändert, aber das Gemälde vor Beschädigungen schützen kann. Eine Ausnahme von dieser Regel könnte der Absorbent Ground sein. Du kannst zwar immer noch einen Soak-Stain-Look erzielen, aber er wird anders aussehen als direkt auf einer unbehandelten Oberfläche. Bei Absorbent Ground muss außerdem zuerst Gesso auf die Leinwand aufgetragen werden, um die Haftung und Flexibilität zu verbessern.
Farbmischungen, die in den folgenden Bildern von oben nach unten aufgetragen werden: Fluid Manganese Blue Hue: Wasser 1:2, Fluid Manganese Blue Hue: Wasser mit Wetting Aid 1:2, High Flow Quinacridone Magenta: Wasser 1:2, SoFlat Bismuth Vanadate Yellow: Wasser 1:2, High Flow Permanent Green Light Unverdünnt, Heavy Body Iridescent Bronze: Wasser 1:2, Heavy Body Dioxazine Purple: Wasser 1:4, Schwerer Körper Dioxazinviolett: Wasser mit Netzmittel 1:4, High Flow Carbon Black Unverdünnt
Stain Painting kann eine sehr spannende Art zu malen sein. Es kann sehr körperlich sein und schöne Überraschungen können zu neuen Techniken führen. Jedes Ergebnis ist eine Lernerfahrung, und je öfter Sie es tun, desto mehr Kontrolle haben Sie über die Zeichen und die Komposition. Scheut euch nicht, ein bisschen schmutzig zu werden und mit eurer Farbe in die Leinwand einzutauchen!
About Stacy Brock
View all posts by Stacy Brock -->Subscribe
Subscribe to the newsletter today!
No related Post